ประโยชน์ตามประเภทของการเต้นรำ

รูปแบบการเต้นทั้งหมด ตั้งแต่บัลเล่ต์แบบดั้งเดิมและบอลลีวูดไปจนถึงฟังค์ มีประโยชน์ทั้งทางร่างกาย จิตใจ และอารมณ์ กุญแจสำคัญที่จะช่วยให้การเต้นมีประโยชน์ต่อคุณคือการค้นหาสไตล์ที่คุณชอบมากที่สุด ต่อไปนี้คือประเภทสองสามประเภทที่จะช่วยให้คุณเริ่มต้นได้

บัลเล่ต์ นี่เป็นรูปแบบการเต้นที่สง่างามและมีเทคนิคมาก แต่ก็เหมาะสำหรับทุกวัยเช่นกัน เป็นที่ทราบกันดีว่าบัลเล่ต์เป็นรูปแบบพื้นฐานสำหรับการเต้นทั้งหมด Turetsky กล่าวว่านั่นเป็นเพราะคุณพัฒนาความเข้าใจพื้นฐานเกี่ยวกับ ฟุตเวิร์ค สมดุล เวลา เปลี่ยน ความยืดหยุ่น ความแข็งแกร่งของแกนกลาง ระบำหน้าท้อง

การเต้นระบำหน้าท้องเป็นสไตล์ที่ดีในการเริ่มต้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณต้องการเรียนรู้วิธีแสดงอารมณ์

โดยใช้กล้ามเนื้อหน้าท้อง แกนกลาง แขน และสะโพก “มันเป็นสไตล์การเต้นที่มีจังหวะและสนุกสนานมาก” Turetsky กล่าว เหมาะกับผู้ใหญ่มากกว่าเด็ก ฮิปฮอป “ฮิปฮอปเป็นรูปแบบการเต้นที่ฟรีและดิบมาก ซึ่งคุณสามารถแสดงความรู้สึกทางดนตรีด้วยทั้งร่างกายและท่าทางของคุณ” Turetsky กล่าว สไตล์ฮิปฮอปเหมาะสำหรับทุกวัย และเหมาะอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่ต้องการเต้นในเพลงยอดนิยมและทันสมัยที่มีบุคลิกและสไตล์มากมาย “การเรียน tap ก็เหมือนกับการเรียนทฤษฎีดนตรีกับร่างกายของคุณ” Corella กล่าว

นักเต้นแท็ปเรียนรู้วิธีฟังเพลงในเลเยอร์ต่างๆ แยกจังหวะ และสร้างเลเยอร์จังหวะเสริมเพิ่มเติมที่ด้านบนของเพลง “พวกเขาเป็นนักบรรเลงและนักเต้น โดยเล่นเป็นส่วนหนึ่งของส่วนเพอร์คัชชัน” เขากล่าวเสริม เคล็ดลับการเต้นให้เก่ง เมื่อพูดถึงเคล็ดลับในการเต้นให้ดี ผู้เชี่ยวชาญต่างเห็นพ้องต้องกันว่าสิ่งสำคัญที่สุดคือการได้สนุกสนาน นอกเหนือจากนั้น เคล็ดลับอื่นๆ ได้แก่: ปล่อยวางความไม่มั่นคงและความกลัว ก้าวแรกสู่การเต้นให้ดีคือการปล่อยวางความไม่มั่นคงและความกลัวของคุณ สิ่งนี้เป็นจริงโดยไม่คำนึงถึงระดับของคุณ “การเต้นรำ—ไม่ว่าจะอยู่หน้ากระจก ในชั้นเรียน หรือกลางฟลอร์เต้นรำในไนต์คลับ คุณต้องปิดเสียงในใจที่บอกว่าคุณทำไม่ได้ หรือคนกำลังตัดสินคุณ ” โคเรลล่ากล่าว

เขาบอกว่าการเต้นรำต้องการให้คุณเชื่อใจในตัวเอง เชื่อมั่นในการฝึกของคุณ และอนุญาตให้ตัวเองบินได้ เริ่มต้นด้วยรากฐานที่แข็งแกร่ง Turetsky แนะนำให้ทุกคนฝึกบัลเล่ต์ แม้ว่าคุณจะต้องการเน้นสไตล์การเต้นที่แตกต่างออกไปก็ตาม นั่นเป็นเพราะว่า “บัลเล่ต์จะสอนให้คุณรู้จักการจัดตำแหน่งร่างกายอย่างเหมาะสมและวิธีการใช้แกนกลางลำตัวของคุณ ไม่ว่าคุณจะเคลื่อนไหวอย่างไร คุณก็จะสามารถหาสมดุลได้” เขาอธิบาย

ฝึกนอกห้องเรียน ในขณะที่การเรียนเต้นมีความสำคัญมาก ยิ่งไปกว่านั้น Turetsky กล่าวว่าคุณต้องฝึกฝนด้วยตัวเองเพื่อทำให้ข้อมูลแน่นขึ้น และทำให้แน่ใจว่าร่างกายของคุณพัฒนาหน่วยความจำของกล้ามเนื้ออย่างเหมาะสม การมีกระจกไว้ที่บ้านก็มีประโยชน์ ควบคุมจังหวะและจังหวะก่อนจัดแต่งทรงผม หลายคนมุ่งความสนใจไปที่ส่วน “จัดแต่งทรงผม” ที่สนุกสนานทันที Turetsky กล่าว แต่ถ้าคุณอยู่ในชั้นเรียนเพื่อเรียนรู้รูปแบบการเต้นที่เฉพาะเจาะจง Turetsky บอกว่าคุณต้องจัดจังหวะและจังหวะพื้นฐานก่อน จากนั้นจึงเพิ่มแขน บุคลิกภาพ และรสชาติของคุณเข้าไป

วางตำแหน่งตัวเองอย่างถูกต้องในชั้นเรียน คุณสามารถทำได้โดยยืนใกล้กลางชั้นเรียน แทนที่จะเป็นมุม “สิ่งนี้มีประโยชน์อย่างยิ่งสำหรับผู้เริ่มต้น เนื่องจากคุณสามารถเห็นผู้สอนได้ดี และผู้สอนสามารถเห็นคุณและช่วยแก้ไข” Tylicki อธิบาย

 

สนับสนุนโดย.  หน้ากากแอร์